LA MÚSICA CLÁSICA / INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN

LA MÚSICA CLÁSICA

La música clásica es la corriente musical que va principalmente con la música producida o basada en las tradiciones de la música litúrgica y secular de Occidente, principalmente Europa Occidental. Esta música tiene un periodo de tiempo que va aproximadamente del siglo XI a la actualidad, aunque esta definición no es aplicable a la música realizada en nuestro siglo a pesar de presentar las mismas características, ​si bien las principales características del género fueron codificadas principalmente entre 1550 y 1900, que es habitualmente considerado como el período característico de producción de la música clásica

la música clásica se distingue de la música popular y de otras formas musicales no europeas por su característica notación musical simbólica, en uso desde aproximadamente el siglo XVI.​ Dicha notación permite a los compositores prescribir de forma detallada el tempo, la métrica, el ritmo, la altura y la ejecución precisa de cada pieza musical. Esto limita el espacio para la improvisación, que son frecuentes en la música artística no-Europea y en la música popular<
En la música clásica, los interpretes mas reconocidos de ese tiempo fueron:

Wolfgang Amadeus

Joseph Haydn

Ludwig van Beethoven

Ellos destacaron en el tiempo, aunque Durante el periodo clásico, Mozart y Beethoven improvisaban a veces las cadencias de sus conciertos para piano (y animaban a otros a hacer lo mismo), pero también tendían a dar cadencias escritas para que otros solistas pudiesen usarlas.

https://elpais.com/elpais/2019/09/12/icon/1568300991_557376.html

https://www.youtube.com/watch?v=If_T1Q9u6FM

INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN

Durante la época Clásica se usaron algunos instrumentos de percusión: que utiliza la música clásica occidental en la orquesta.
Caja: membrana sonido indeterminado
Platillos: metal sonido indeterminado
Timbales: membrana sonido determinado
Triángulo: metal sonido indeterminado
Bombo: membrana sonido indeterminado
Xilófono: madera sonido determinado
Campanas Tubulares: metal sonido determinado
Vibráfono: metal sonido determinado
Marimba: madera sonido determinado
Glokenspiel (del alemán «Glocken campanas», y «Spiel tañido») o Lira: metal sonido determinado
Gong: metal sonido indeterminado
Claves: madera sonido indeterminado
Pandereta: mixto membrana metal sonido indeterminado
Cajón: madera sonido indeterminado

CONCIERTO 4

CONCIERTO NÚMERO 4

En esta ocasión acudí al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, para poder admirar a la "Orquesta Sinfónica Nacional" cuyo director artístico lleva como nombre Carlos Miguel Prieto, en donde se admiró con mucho lujo, bastante espacio y buena presentación.

A comparación de otros conciertos este ha sido muy distinto, pues se presentaron varios músicos a interpretar su música de la manera más armónica y mejor posible, en donde se puede ver una gran coordinación, pues todos han interpretado su parte pareciendo ser una orquesta tan especial y muy admirable.

Estas piezas se interpretaron:

- Clepsidra (1943) de Mario Lavista

- Alegro

Andante

Vicace non troppo de Johannes Brahms

Después del intermedio se presentó la sinfonía núm. 3 en mi bemol mayor, Op. 97, Renana con las siguientes piezas de Robert

- Lebhaft (Animado. Vivaz)

- Scherzo: sedhr mässig (Muy moderado)

- Nicht schnell (No muy rápido)

- Feierlich (Solemne)

- Lebhaft (Animado. Vivaz)

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Concierto 3

                                   CONCIERTO NÚMERO 3

Este concierto se presentó en el salón de recepciones ubicado en el "Museo Nacional de Arte", fue exhibido por el Cuarteto de Cuerdas Carlos Chávez,  que está conformado por Omar Guevara, en el violín, Fabián López, en el violín, Irene Carrasco, en el violonchelo y Yuri Inti Bullón, en la viola.

Escuchar su concierto, fue asombroso, por el ritmo, coordinación, armonía y el hermoso sonido que emitían los bellos instrumentos, creó en mí, un único y especial recuerdo con respecto la música, pues esa presentación pudo causar un fuerte sentimiento en mi y, ¿deseas conocer las piezas que interpretaron?

Presenciar el concierto fue algo fabuloso, el sonido de las cuerdas fue admirable, la armonía que tenían y las piezas que interpretaron fueron sumamente interesantes, me gustó el como fue presentado, pues han logrado mucho a pesar de sólo se cuatro integrantes, fue grandioso y me sentí feliz de haber acudido, a continuación estará la lista de las piezas musicales presentadas:

- Cuarteto núm. 1 (1999) de Georgina Derbez
- Caleidoscopio (1998) de María Granillo
- Ímpetú (2003) de Laura Chávez-Blanco

Después del intermedio se presentaron las siguientes:

- Cuarteto de cuerdas (2019) de José Daniel Pacheco Vívero
- Tren nocturno a ninguna parte (2017) de Pilar Ortega
- Pyramids in an Urban Landscape (2013) de Diana Syrse

Realmente fue excelente, pudieron expresar lo que se podía o se buscaba.

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El barroco / Instrumentos metálicos

EL BARROCO

El barroco es un época la cual se basa en artes y relacionado a clases refinadas, pero en cuestión de la música, está es el estilo musical perteneciente a Europa y se relaciona con la cultura Homónima, la cual abarca aproximadamente desde el nacimiento de la época en torno a 1600, hasta la muerte de Johann Sebastian Bach en 1750.

Las características de esta música es que surgieron diversos subgéneros como cantadas, sonatas, operas, suits y oratorias, aunque en la época aparece la orquesta donde se predomina los instrumentos de cuerda como el violín, viola y violonchelo, pero a las orquestas se les fue añadiendo instrumentos de viento y percusión.

En esta época se dio el desarrollo de la armonía tonal en la cual queda subordinada a los acordes y el ritmo de la armonía es muy rápido cambiado muy frecuentemente de acordes.

 Un interprete muy reconocido de esta musica de ese tiempo son Johann Sebastian Bach, quien fue un compositor, organista, Clavenista, violinista y violista, el fue el miembro mas importante de una familia de músicos destacada en la historia

Más información

https://es.m.wikipedia.org › wiki
Anexo:Compositores del Barroco - Wikipedia, la enciclopedia libre

57:44
principales compositores del barroco
App. YouTube · Musica barroca
4 oct. 2016

INSTRUMENTOS METÁLICOS

Los instrumentos Metálicos son aquellos que también trabajan con viento, los cuales su nombre verdadero es Viento Metal, estos se componen por tubos de metal que pueden estar doblados o rectos, también puede tener una boquilla y una campaña en el extremo opuesto de la boquilla.

Aunque estos instrumentos están formados por el metal, la mayoría de ellos tiene antecesores que fueron tomados de la naturaleza, tales como las caracolas, ramas huecas o cuernos de animales.

Estos instrumentos se dividen en dos tipos: Los de taladro Cónico y Taladro Cilíndrico, En los primeros, el conducto del aire se ensancha gradualmente desde la embocadura hasta la campana. Estos instrumentos tienen sus antecesores en las caracolas marinas y los cuernos de los animales. En los instrumentos de taladro cilíndrico, el conducto no se ensancha más que en el tudel del principio hasta unos centímetros antes de llegar a la campana y todos los tubos centrales que componen las bombas y los pasos entre los pistones son cilíndricos.

Música medieval / Instrumentos de madera

LA MÚSICA MEDIEVAL

Estos sonidos se basan en la reconstrucción de lo que en la época medieval eran las partituras: una serie de neumas, símbolos que representaban la música. En la época, la memoria de los músicos jugaba un papel decisivo, ya que muchas sobras no se guardaban por escrito. Una dificultad añadida al intentar adaptar las obras medievales a la actualidad es que se desconoce el tono de las notas, no se sabe si las neumas son agudas o graves. Esta canción en particular data del s. XI y se ha recuperado tras estar 142 años perdida.

Como rasgos más importantes de la música en la Edad Media aparece el canto gregoriano, el surgir de la polifonía, y gracias a las influencias árabes debidas a las cruzadas, aparecieron nuevos instrumentos musicales.

En la Edad Media ya encontramos nombres de compositores relevantes para la época, como fueron Guido d’Arezzo, Léonin, Pérotin, Guillaume de Machaut entre otros y las poéticas y románticas figuras de los trovadores y juglares, de capital importancia a la hora de transmitir la música que se hacía en aquel entonces.

https://www.arteguias.com/musicamedieval.htm

LOS INSTRUMENTOS DE MADERA

Los instrumentos musicales de madera se consideran aquellos del tipo aerófono. Al soplar se crea vibración en las lengüetas situadas en la boquilla de los instrumentos del aire y eso crea la melodía que oímos en el propio instrumento.

En caso de la flauta e instrumentos similares, al soplar se crea un remolino en la boquilla del instrumento pasando por el cuerpo donde tiene varios agujeros colocados estratégicamente para crear música.

La mayoría de ellos se construyen de metal. Aun que sean de metal, no todos los instrumentos se consideran de metal, ya que se consideran de madera por la propia boquilla y las lengüetas de caña que tienen, por ejemplo la familia del Oboe, Fagot, Saxofon y Carinete, que se consideran también como instrumentos de caña.

Canto Gregoriano / Instrumentos de cuerdas

CANTO GREGORIANO

El canto gregoriano es aquel que se llega a usar por la iglesia Católica. Es Gregoriano gracias a San Gregorio Magno, que recopiló en el siglo VI una serie de cantos litúrgicos en un libro llamado Antifonario, esto se origina de cantos romanos, griegos y judíos. 

Se caracteriza de ser un canto melódico, de ritmo libre y modal, de este tipo de canto heredaron las posteriores formas musicales, los mecanismos compositivos y estructurales, ampliando y evolucionando.

Más datos en...

http://enciclopedia.us.es/index.php/Canto_gregoriano

https://youtu.be/lfwuZaf6WXw

INSTRUMENTOS DE CUERDAS

Son aquellos que emiten sonidos gracias a la vibración de cuerda/s, estos llevan una caja que se utiliza para la resonancia, que amplifica el sonido. las cuerdas se colocan entre dos partes del elemento musical y de forma tensada, cuando se hacen sonar, pues existen una gran variedad de instrumentos de cuerdas.

Cuando se hablan en una orquesta clásica, se hace referencia al grupo de cuerdas, como los violines, violas, violonchelos y contrabajos. La orquesta de cuerdas se compone de esos instrumentos.

Más datos en...

https://www.ejemplos.co/20-ejemplos-de-instrumentos-de-cuerda/

https://youtu.be/oXI6q2lFR8Q

2do Concierto

CONCIERTO NÚMERO 2

Este concierto se presentó en el "Museo Nacional de Arte", como nombre "Música de Cámara", representado por el Ensamble Tamayo, conformado por Mykyta Klochkov, en el violín, Rodrigo Garibay, en el clarinete, Gregory Daniels, en el violonchelo y Carlos Salmerón, en el piano.

Escuchar su concierto, fue asombroso, por el ritmo, coordinación, armonía y el hermoso sonido que emitían los bellos instrumentos, creó en mí, un único y especial recuerdo con respecto la música, pues esa presentación pudo causar un fuerte sentimiento en mi y, ¿deseas conocer las piezas que interpretaron?

1. Serpientes y escaleras, de María Granillo

2. ...quisiera llorar, quisiera morir..., de Eduardo Aguilar

3. Breakdown Tango, de John Mackey

Después del intermedio se presentó "Tempest Fantasy" de Paul Moravac, donde se encontraban las siguientes...

- Ariel

- Próspero

- Calibán 

- Sweet Airs

- Fantasía.

Realmente, fue una experiencia grandiosa y disfrute del todo la presentación que se dió.

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